Trí tuệ nhân tạo (AI) có thể thay thế các họa sĩ?

 Trí tuệ nhân tạo (AI) ngày càng được ứng dụng rộng rãi trong nhiều lĩnh vực khác nhau và ngành nghệ thuật, hội họa cũng không ngoại lệ. AI có khả năng cách mạng hóa cách thức tạo ra, đánh giá và tiếp thị các bức tranh. Việc sử dụng AI trong hội họa có thể được chia thành hai loại chính: tạo tranh và phân tích tranh.

Bức tranh giải nhất tại triển lãm bang Colorado (Mỹ) của Jason Allen được tạo bằng AI

Về mặt tạo tranh, các thuật toán AI có thể được đào tạo để bắt chước phong cách và kỹ thuật của các họa sĩ nổi tiếng, tạo ra những hình ảnh mới dựa trên những hình ảnh hiện có. AI cũng có thể được sử dụng để trợ giúp các nghệ sĩ bằng cách cung cấp các đề xuất về màu sắc, nét vẽ và bố cục. Những công cụ này có thể giúp các nghệ sĩ tiết kiệm thời gian và tăng khả năng sáng tạo của họ. Tuy nhiên, điều quan trọng cần lưu ý là các kết quả do AI tạo ra vẫn chưa thể thay thế tầm nhìn và biểu hiện cảm xúc độc đáo mà chỉ một nghệ sĩ con người mới có thể đạt được.

Bức tranh “Đêm Đầy Sao” của Van Gogh. Nguồn: vangoghgallery.com

Về mặt phân tích tranh, AI có thể hỗ trợ các tác vụ như nhận dạng hình ảnh, phân loại và phân tích phong cách. Điều này có thể giúp các viện bảo tàng, phòng trưng bày và nhà sưu tập quản lý tốt hơn bộ sưu tập của họ và đưa ra quyết định sáng suốt về việc mua và bán tranh. Trí tuệ nhân tạo cũng có thể giúp xác định tranh giả và xác thực tranh, giúp thị trường nghệ thuật trở nên an toàn và minh bạch hơn.

Mặc dù công nghệ AI có khả năng tác động đáng kể đến ngành hội họa, nhưng nó không có khả năng thay thế hoàn toàn các họa sĩ con người trong tương lai gần. Việc tạo ra một bức tranh không chỉ bao gồm các kỹ năng kỹ thuật mà còn cả sự thể hiện cảm xúc và tầm nhìn cá nhân, điều mà các thuật toán AI chưa có khả năng tái tạo. Hơn nữa, giá trị của một bức tranh thường nằm ở tính độc đáo, duy nhất mà chỉ người nghệ sĩ là con người mới có được.

Nghệ sĩ Yoshitomo Nara - một trong những nhân vật trung tâm của phong trào tân Pop Nhật Bản

Các nghệ sĩ nên nắm bắt xu hướng mới này và tìm hiểu về những phát triển mới nhất trong công nghệ AI để luôn phù hợp trong ngành. Họ có thể kết hợp các công cụ AI vào quy trình sáng tạo của mình và sử dụng chúng như một nguồn cảm hứng. Ngoài ra, các nghệ sĩ có thể khám phá sự giao thoa giữa nghệ thuật và công nghệ bằng cách tạo ra các tác phẩm kết hợp thế mạnh của cả con người và máy móc.

Tóm lại, việc ứng dụng công nghệ AI trong hội họa vẫn đang ở giai đoạn đầu, nhưng nó có khả năng tác động lớn đến ngành. Mặc dù AI có thể không thay thế các họa sĩ là con người, nhưng nó mang đến những cơ hội mới cho các nghệ sĩ nâng cao tác phẩm của họ và tiếp cận nhiều đối tượng hơn. Để bắt kịp xu hướng mới này, các nghệ sĩ nên tự học về công nghệ AI và tìm cách tích hợp nó vào quá trình sáng tạo của mình. Bằng cách này, các nghệ sĩ có thể tận dụng những lợi ích của công nghệ AI và tiếp tục đóng một vai trò quan trọng trong ngành hội họa.